• head_banner_01

Estampas africanas na arte contemporánea

Estampas africanas na arte contemporánea

Moitos deseñadores e artistas novos están a explorar a ambigüidade histórica e a integración cultural da impresión africana. Debido á mestura de orixe estranxeira, fabricación chinesa e preciosa herdanza africana, a impresión africana representa perfectamente o que o artista de Kinshasa Eddy Kamuanga Ilunga chama "mestura". Dixo: "A través dos meus cadros, plantexen a cuestión de que impacto teñen a diversidade cultural e a globalización na nosa sociedade". Non utilizou teas nas súas obras de arte, pero comprou teas no mercado de Kinshasa para debuxar panos fermosos e profundamente saturados e usalos no pobo Mambeitu cunha postura dolorosa. Eddy retratou con precisión e cambiou completamente a clásica impresión africana.

13

Eddy Kamuanga Ilunga, Forget the Past, Lose Your Eyes

Tamén centrándose na tradición e na mestura, Crosby, unha artista estadounidense de orixe nixeriana, combina calico, imaxes de calicó e panos impresos con fotos nas escenas da súa cidade natal. Na súa autobiografía Nyado: What's on Her Neck, Crosby leva roupa deseñada pola deseñadora nixeriana Lisa Folawiyo.

14

Njideka A kunyili Crosby, Nyado: Algo no pescozo

Na serie "Rock Star" do traballo material de Hassan Hajjaj, o calicó tamén se mostra mixto e temporal. O artista rendeu homenaxe a Marrocos, onde foi criado, as lembranzas da fotografía na rúa e o seu actual estilo de vida transnacional. Hajjaj dixo que o seu contacto co calico veu principalmente da súa estancia en Londres, onde descubriu que o calico era unha "imaxe africana". Na serie de estrelas de rock de Hajjaj, algunhas estrelas de rock levan o seu propio estilo de roupa, mentres que outras levan as súas modas deseñadas. "Non quero que sexan fotos de moda, pero quero que sexan eles mesmos". Hajjaj espera que os retratos poidan converterse en "rexistros do tempo, das persoas... pasado, presente e futuro".

15

Por Hassan Hajjaj, unha das series Rock Star

Retrato impreso

Nas décadas de 1960 e 1970, as cidades africanas tiñan moitos estudos fotográficos. Inspirados nos retratos, a xente das zonas rurais invita aos fotógrafos viaxeiros aos seus lugares para facer fotos. Ao facer fotos, a xente vestirá as súas mellores e máis recentes roupas, e tamén levará a cabo unha actividade animada. Africanos de diferentes rexións, cidades e aldeas, así como diferentes relixións participaron no intercambio de impresión transcontinental africano, converténdose no aspecto de moda do ideal local.

16

Retrato de mozas africanas

Nunha foto tomada polo fotógrafo Mory Bamba ao redor de 1978, un cuarteto de moda rompeu o estereotipo da vida rural tradicional africana. As dúas mulleres levaban un vestido de estampado africano coidadosamente adaptado con volantes ademais do Wrapper tecido a man (un vestido tradicional africano), e tamén levaban xoias finas Fulani. Unha moza combinou o seu vestido de moda con Wrapper tradicionais, xoias e lentes de sol estilo John Lennon. O seu compañeiro masculino estaba envolto nunha fermosa diadema feita de calico africano.

17

Fotografía de Mory Bamba, retrato de mozos e mozas en Fulani

A imaxe do artigo está tomada de——–L Art


Hora de publicación: 31-Oct-2022