ការបោះពុម្ពអាហ្វ្រិកក្នុងសិល្បៈសហសម័យ

អ្នករចនា និងវិចិត្រករវ័យក្មេងជាច្រើននាក់កំពុងស្វែងរកភាពមិនច្បាស់លាស់នៃប្រវត្តិសាស្ត្រ និងការរួមបញ្ចូលវប្បធម៌នៃការបោះពុម្ពអាហ្វ្រិក។ដោយសារតែល្បាយនៃប្រភពដើមបរទេស ការផលិតរបស់ចិន និងបេតិកភណ្ឌអាហ្វ្រិកដ៏មានតម្លៃ ការបោះពុម្ពអាហ្វ្រិកតំណាងយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះនូវអ្វីដែលវិចិត្រករ Kinshasa Eddy Kamuanga Ilunga ហៅថា "ការលាយ"។គាត់បាននិយាយថា "តាមរយៈគំនូររបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានចោទជាសំណួរថា តើឥទ្ធិពលអ្វីទៅដែលភាពចម្រុះនៃវប្បធម៌ និងសកលភាវូបនីយកម្មមានលើសង្គមរបស់យើង"។គាត់មិនបានប្រើក្រណាត់ក្នុងការងារសិល្បៈរបស់គាត់ទេ ប៉ុន្តែគាត់បានទិញក្រណាត់ពីទីផ្សារក្នុងទីក្រុង Kinshasa ដើម្បីគូរក្រណាត់ដ៏ស្រស់ស្អាត និងឆ្អែតខ្លាំង ហើយពាក់វានៅលើប្រជាជន Mambeitu ជាមួយនឹងឥរិយាបថឈឺចាប់។Eddy បានបង្ហាញយ៉ាងត្រឹមត្រូវ និងផ្លាស់ប្តូរទាំងស្រុងនូវការបោះពុម្ពបែបអាហ្រ្វិកបុរាណ។

Eddy Kamuanga Ilunga, បំភ្លេចអតីតកាល, បាត់បង់ភ្នែករបស់អ្នក។

ដោយផ្តោតលើប្រពៃណី និងការលាយបញ្ចូលគ្នាផងដែរ Crosby ដែលជាវិចិត្រករជនជាតិអាមេរិកដើមកំណើតនីហ្សេរីយ៉ា រួមបញ្ចូលគ្នានូវរូបភាព calico រូបភាព calico និងក្រណាត់ដែលបោះពុម្ពជាមួយនឹងរូបថតនៅក្នុងទេសភាពស្រុកកំណើតរបស់នាង។នៅក្នុងជីវប្រវត្តិរបស់នាង Nyado: What's on Her Neck, Crosby ស្លៀកសំលៀកបំពាក់ដែលរចនាដោយអ្នករចនាជនជាតិនីហ្សេរីយ៉ា Lisa Folawiyo ។

Njideka A kunyili Crosby, Nyado: Something on her Neck

នៅក្នុងស៊េរី "Rock Star" ការងារសម្ភារៈដ៏ទូលំទូលាយរបស់ Hassan Hajjaj, calico ក៏បង្ហាញពីការលាយបញ្ចូលគ្នា និងបណ្តោះអាសន្នផងដែរ។វិចិត្រករ​រូប​នេះ​បាន​គោរព​ដល់​ប្រទេស​ម៉ារ៉ុក ជា​កន្លែង​ដែល​គាត់​ត្រូវ​បាន​គេ​ចិញ្ចឹម អនុស្សាវរីយ៍​នៃ​ការ​ថត​រូប​តាម​ផ្លូវ និង​របៀប​រស់នៅ​ឆ្លង​ប្រទេស​បច្ចុប្បន្ន​របស់​គាត់។Hajjaj បាននិយាយថាទំនាក់ទំនងរបស់គាត់ជាមួយ calico ភាគច្រើនបានមកពីពេលវេលារបស់គាត់នៅទីក្រុងឡុងដ៍ដែលជាកន្លែងដែលគាត់បានរកឃើញ calico គឺជា "រូបភាពអាហ្វ្រិក" ។នៅក្នុងស៊េរីតារារ៉ុករបស់ Hajjaj តារារ៉ុកខ្លះស្លៀកពាក់ស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតស្លៀកម៉ូដដែលគាត់រចនា។“ខ្ញុំ​មិន​ចង់​ឲ្យ​គេ​ថត​ម៉ូដ​ទេ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​ចង់​ឲ្យ​គេ​ធ្វើ​ជា​ម៉ូដ​ខ្លួន​ឯង”។Hajjaj សង្ឃឹម​ថា​រូប​ថត​អាច​ក្លាយ​ទៅ​ជា "កំណត់ត្រា​នៃ​ពេល​វេលា មនុស្ស... អតីតកាល បច្ចុប្បន្នកាល និង​អនាគត"។

ដោយ Hassan Hajjaj ដែលជាស៊េរីមួយរបស់ Rock Star

រូបបញ្ឈរនៅក្នុងការបោះពុម្ព

នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និងឆ្នាំ 1970 ទីក្រុងនៅអាហ្វ្រិកមានស្ទូឌីយោរូបថតជាច្រើន។ដោយ​បាន​បំផុសគំនិត​ដោយ​ការ​ថតរូប មនុស្ស​នៅ​តាម​តំបន់​ជនបទ​អញ្ជើញ​អ្នក​ថត​រូប​ដែល​ធ្វើ​ដំណើរ​ទៅ​កន្លែង​របស់​ពួកគេ​ដើម្បី​ថតរូប។នៅពេលថតរូប មនុស្សនឹងស្លៀកសំលៀកបំពាក់ដ៏ល្អបំផុត និងចុងក្រោយបំផុតរបស់ពួកគេ ហើយក៏មានសកម្មភាពដ៏រស់រវើកផងដែរ។ជនជាតិអាហ្រ្វិកមកពីតំបន់ ទីក្រុង និងភូមិផ្សេងៗ ព្រមទាំងសាសនាផ្សេងៗគ្នាបានចូលរួមក្នុងការផ្លាស់ប្តូរការបោះពុម្ពអាហ្វ្រិកឆ្លងទ្វីប ដោយប្រែក្លាយខ្លួនពួកគេទៅជាម៉ូដទាន់សម័យនៃឧត្តមគតិក្នុងស្រុក។

រូបថតស្ត្រីអាហ្វ្រិកវ័យក្មេង

នៅក្នុងរូបថតដែលថតដោយអ្នកថតរូប Mory Bamba ប្រហែលឆ្នាំ 1978 ហាងលក់សំលៀកបំពាក់មួយបានបំបែកនូវគំរូនៃជីវិតបែបប្រពៃណីនៅជនបទអាហ្វ្រិក។ស្ត្រីទាំងពីរនាក់បានស្លៀករ៉ូបអាហ្រ្វិកដែលកាត់ដេរយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នជាមួយនឹងក្រណាត់អំបោះ បន្ថែមពីលើកន្សែងរុំដៃ (រ៉ូបបែបប្រពៃណីអាហ្រ្វិក) ហើយពួកគេក៏បានពាក់គ្រឿងអលង្ការ Fulani ដ៏ល្អផងដែរ។នារី​វ័យ​ក្មេង​ម្នាក់​បាន​ផ្គូផ្គង​សម្លៀក​បំពាក់​ទាន់សម័យ​របស់​នាង​ជាមួយ​នឹង​ក្រណាត់​រុំ​បែប​បុរាណ គ្រឿងអលង្ការ និង​វ៉ែនតា​ត្រជាក់​បែប John Lennon។ដៃគូរបុរសរបស់នាងត្រូវបានរុំដោយខ្សែក្បាលដ៏ស្រស់ស្អាតធ្វើពីកាលីកូអាហ្រ្វិក។

ថតដោយ Mory Bamba រូបថតយុវជន និងស្ត្រីនៅ Fulani

រូបភាពនៃអត្ថបទគឺយកចេញពី —–L Art