Veel jonge ontwerpers en kunstenaars onderzoeken de historische ambiguïteit en culturele integratie van Afrikaans drukwerk.Door de mix van buitenlandse oorsprong, Chinese productie en kostbaar Afrikaans erfgoed vertegenwoordigt Afrikaans drukwerk perfect wat de Kinshasa-kunstenaar Eddy Kamuanga Ilunga 'mixen' noemt.Hij zei: "Door mijn schilderijen heb ik de vraag gesteld welke impact culturele diversiteit en globalisering hebben op onze samenleving."Hij gebruikte geen stof in zijn kunstwerken, maar kocht stof van de markt in Kinshasa om prachtige, diep verzadigde stof te tekenen en die te dragen op de Mambeitu-bevolking met een pijnlijke houding.Eddy heeft de klassieke Afrikaanse print nauwkeurig weergegeven en volledig veranderd.
Eddy Kamuanga Ilunga, Vergeet het verleden, verlies je ogen
Crosby, een Amerikaanse kunstenaar van Nigeriaanse afkomst, richt zich ook op traditie en mixen en combineert calico, calico-afbeeldingen en stof bedrukt met foto's in scènes uit haar geboorteplaats.In haar autobiografie Nyado: What's on Her Neck draagt Crosby kleding die is ontworpen door de Nigeriaanse ontwerpster Lisa Folawiyo.
Njideka A kunyili Crosby, Nyado: Iets op haar nek
In Hassan Hajjaj's uitgebreide materiële werkreeks "Rock Star" toont calico ook gemengd en tijdelijk.De kunstenaar bracht hulde aan Marokko, waar hij opgroeide, de herinneringen aan straatfotografie en zijn huidige transnationale levensstijl.Hajjaj zei dat zijn contact met calico voornamelijk voortkwam uit zijn tijd in Londen, waar hij ontdekte dat calico een "Afrikaans imago" was.In Hajjaj's rockster-serie dragen sommige rocksterren hun eigen kledingstijl, terwijl anderen zijn ontworpen mode dragen."Ik wil niet dat het modefoto's zijn, maar ik wil dat ze zelf mode zijn."Hajjaj hoopt dat portretten "records van tijd, mensen ... verleden, heden en toekomst" kunnen worden.
Van Hassan Hajjaj, een van de Rock Star-series
Portret in druk
In de jaren zestig en zeventig hadden Afrikaanse steden veel fotostudio's.Geïnspireerd door portretten nodigen mensen op het platteland reizende fotografen uit om foto's te maken.Bij het maken van foto's zullen mensen hun beste en nieuwste kleding dragen en ook een levendige activiteit houden.Afrikanen uit verschillende regio's, steden en dorpen, evenals verschillende religies, hebben allemaal deelgenomen aan de transcontinentale Afrikaanse drukkerijuitwisseling, waardoor ze de modieuze uitstraling van het lokale ideaal hebben veranderd.
Portret van jonge Afrikaanse vrouwen
Op een foto die fotograaf Mory Bamba rond 1978 maakte, doorbrak een modieus kwartet het stereotype van het traditionele Afrikaanse plattelandsleven.De twee vrouwen droegen naast de handgeweven Wrapper (een traditionele Afrikaanse jurk) een zorgvuldig op maat gemaakte jurk met Afrikaanse print en volants, en ze droegen ook fijne Fulani-sieraden.Een jonge dame combineerde haar modieuze jurk met traditionele Wrapper, sieraden en coole John Lennon-zonnebrillen.Haar mannelijke metgezel was gewikkeld in een prachtige hoofdband van Afrikaans katoen.
Gefotografeerd door Mory Bamba, portret van jonge mannen en vrouwen in Fulani
De foto van het artikel is afkomstig uit——–L Art
Posttijd: 31 oktober 2022